domingo, 31 de mayo de 2009

Dios. 神さま。

Lo primero que haremos para modelar una figura en Eps, sera dibujarnos la figura en una plancha (en este caso de 20 cm de grosor) del citado material.

Mas tarde pegaremos las siluetas componiendo un volumen.
En la foto aparece un brazo de la figura, que al trabajarlo aparte nos da mas libertad de movimientos.En la foto se aprecian las juntas que nos quedaron al pegar las planchas de eps.
Como podéis ver se trata de tres planchas de 20cm mas unos añadidos de 10cm en la manga y los laterales.
También véreis que el brazo de la foto anterior ya lo hemos pegado.


Aquí ya se ve el resultado antes de salir a la calle.

sábado, 30 de mayo de 2009

Varios trabajos en poliestireno expandido (EPS). EPSで作った物です。

El trabajo que podéis ver a continuación es el "Miguelete" (la torre campanario de la catedral de Valencia). La modele en el año 2007 para el artista fallero Javier Igualada Fernandez.



Estos son algunos trabajos que realice en el taller de Sergio Edo Llopis (Hoy en día maestro mayor del "Gremio artesano de artistas falleros de Burriana").En la foto aparece la maqueta de plastilina que nos facilitara el trabajo de trasladar la pieza a un volumen mas grande de Eps, que es un material ideal al trabajar piezas voluminosas .



jueves, 28 de mayo de 2009

Modelado en poliestireno expandido (EPS). EPSで作った物です

Hoy os voy a explicar a grandes rasgos como se modela una figura con EPS.


Para ello, en las siguientes fotos podéis observar la herramientas que yo utilizo: Estas herramientas son de abrasión: Herramientas de corte:

Lijas:

Pistola de espuma de poliuretano y ganchos de metal para unir piezas de poliestireno:

Vais a ver como se da forma a un trozo de Eps hasta convertirlo en el ala de una gallina que estaba modelando:


La herramienta que veis a continuación es una resistencia (no es el sable láser de Darth vader!!!! no!!!!!!!!) , la cual al cojer temperatura corta el eps como si fuese mantequilla







Comprobamos el tamaño de las piezas y...


Y ahora mediante el kuter vamos buscando la forma del ala:


Luego con el cepillo de soldador rebajamos algo de volumen ya redondeando:
Mas tarde utilizaremos la carda para rebajar de forma mas delicada:
Ahora se limpian los contrastes para dibujar las plumas:
Y con la lija ya preparamos las superficies para el acabado:

Bien! Ahora ya tenemos una, por lo tanto hay que repetir el proceso para guardar la simetría:



Etc, Etc...


Pronto os enseñare alguna pieza mas compleja de modelado, pero "para abrir boca" aquí tenéis la gallina.

viernes, 22 de mayo de 2009

Hasegawa san. 長谷川さん。


El otro día os enseñe una mascara de cartón, una muestra de artesanía que tiene que ver con las fallas de Valencia. La pieza que os enseño hoy no tiene nada que ver con las fallas, pero no puedo resistirme a mostrar estas exquisitas piezas de artesanía Nipona.

Esta foto es de la parte trasera de la pieza y en ella pone: Hasegawa. octubre del año 60 de la era Showa (1989).

Las piezas son del señor Hasegawa Yoshio, al cual conocí por mera casualidad en el año 2005 en su ciudad Aizu-Wakamatsu. Podéis verlo en la foto, junto a su mujer la señora Yoko, la foto nos la hicimos después de que nos invitaran a pasar a su taller y a tomar te con ellos.



Esta foto es del año 2007, en el mismo taller en el que dos años antes disfrutamos de su grata invitación. Aquí podéis ver las piezas de las que os estoy hablando.

El Blanco sobre el beteado de la madera nos cuenta: Warai wa jinsei wo hiraku. "La sonrisa abre tu vida."
Pese a las barreras lingüísticas, este hombre me impresiono cuando comentaba que el era artesano que su obra era su vida y hasta el ultimo momento seria así!

Los kanjis (ideogramas) de esta maravillosa pieza son: "Zen"y "Raku" .
El primero significa todo y el segundo disfrutar. Con lo cual podría traducirse como "Disfruta de todo" o eso es lo que yo pienso que quería decir el señor Hasegawa.

En la ultima carta que me ha escrito me cuenta que aun a sus 80 años esta aprendiendo cosas nuevas!
Yo de mayor quiero ser igual que el maestro Hasegawa!